當(dāng)我們最后一次與布魯克林的平面設(shè)計(jì)師諾亞·貝克（Noah Baker）交談時(shí)，他談到了大學(xué)平面設(shè)計(jì)課程畢業(yè)后，他是如何感到創(chuàng)造力被扼殺的。像許多面臨同樣問(wèn)題的設(shè)計(jì)師一樣，他決定從事自由職業(yè)項(xiàng)目，希望找到一些創(chuàng)造性的滿足感。從那以后，這位設(shè)計(jì)師將自己豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)融入了自己的獨(dú)立實(shí)踐中。

      諾亞從大學(xué)藝術(shù)課程畢業(yè)后，一直堅(jiān)定不移地追求平面設(shè)計(jì)。他曾與包括哈桑·拉希姆和貝薩尼·赫克在內(nèi)的眾多重量級(jí)設(shè)計(jì)師合作，從事電影標(biāo)題、視覺(jué)身份、唱片套和T恤等方面的設(shè)計(jì)。除此之外，他還對(duì)海報(bào)產(chǎn)生了熱情。他說(shuō)：“我喜歡設(shè)計(jì)海報(bào)的地方是，與專輯封面（尤其是流媒體世界的專輯封面）不同，海報(bào)必須傳達(dá)信息。它們可以是實(shí)驗(yàn)性的，但它們的核心是平面設(shè)計(jì)，而不是藝術(shù)。”

      諾亞最近最喜歡的一張海報(bào)是音樂(lè)家阿瓦隆·愛默生和阿努納庫(kù)的合作項(xiàng)目A+A的海報(bào)。使用蘇丹攝影師蘇萊卡·穆勒的照片，他“將一幅疊加在另一幅上，海報(bào)有點(diǎn)像是從那里設(shè)計(jì)出來(lái)的（當(dāng)然是經(jīng)過(guò)了許多版本）”他對(duì)為Jamie xx制作的一系列海報(bào)同樣感到興奮，這個(gè)項(xiàng)目把他推到了自己的舒適區(qū)之外。正如他解釋的那樣，“我想做一些沒(méi)有紋理和效果的東西，因?yàn)槲乙恢庇悬c(diǎn)過(guò)于依賴它們。”正是這種自然形式和更緊密的幾何圖案的意外融合，使他的作品如此強(qiáng)大。這種趨勢(shì)可以追溯到諾亞為杰米xx創(chuàng)作的作品中，其中的形狀和布局靈感來(lái)源于他最近在貝魯特之旅中看到的手繪卡車。

      諾亞將這種自由流動(dòng)的品質(zhì)融入了他所做的每一件事中，尤其是在他使用字體時(shí)。他指出：“字體是我一直深諳的東西。我盡量保持開放的心態(tài)，不要陷入某些審美漏洞。最近，我發(fā)現(xiàn)自己又回歸到了更古老、更經(jīng)典的字體。”在為紐約公共記錄制作的海報(bào)《機(jī)器生活》中，我們看到了與經(jīng)典、不引人注目的字體形成對(duì)比的設(shè)計(jì)。

      現(xiàn)在，諾亞計(jì)劃對(duì)自己承擔(dān)的項(xiàng)目更加挑剔。通過(guò)自己的努力，他意識(shí)到自己想要優(yōu)先考慮真正有價(jià)值的事情。他說(shuō)：“為工作和生活中最重要的事情保留時(shí)間和精力是必要的。”除了他的實(shí)踐，諾亞作為設(shè)計(jì)師的前景也發(fā)生了變化，這意味著他現(xiàn)在對(duì)設(shè)定界限更加自信。“我也不再像一兩年前那樣猶豫不決地說(shuō)‘不’了。”隨著更多精力投入到他真正關(guān)心的事情上，我們迫不及待地想看看諾亞接下來(lái)會(huì)做什么。