畫家大衛·謝菲茨（David Cheifetz）以對價值、色彩對比和繪畫紋理的熱情運用，處理他的主題——主要是靜物，但也包括城市景觀和比喻。你可能見過各種藝術家的靜物畫，特別是大衛·萊弗爾和他的一些學生，在他們的靜物畫中，物體通過將其主色帶入物體邊緣周圍的背景中，并反射到相鄰的物體中而發光。通常，這種效果通過漂白對象上的高光來強調，就好像它是顏色和光線的反常反射。

      Cheifetz采取了這種方法并付諸實施，以好玩和富有想象力的方式夸大效果，創造戲劇性的焦點，并以幾乎不可抗拒的力量將你的目光吸引到他的作品的主要興趣點。盡管這可能是公開和任性的，但值得注意的是，他的次要科目通常被巧妙和敏感地呈現出來——沒有被忽視，只是被分配到一個重要的輔助角色。他還利用其他方法聚焦和引導觀眾的視線，有時是在相反的方向上，將深色物體置于對比度降低的淺色背景下。

      盡管Cheifetz顯然是一位細心的自然觀察者，但他感到自己的臣民不受約束，縱情投入到發明和反復無常之中。在他的所有作品中，繪畫紋理的感覺始終存在，發自內心的厚重和豐富，帶有捕捉和散射明亮和微妙光線的隆起和凸起。