“我向你保證，我保證新政“為了美國人民，”他在1932年民主黨全國代表大會上的接受演說中宣布。四個月后，羅斯福將以壓倒性優勢贏得選舉，到1933年，他將推出他的“新政”，一系列旨在使國家走上救濟、改革和恢復的簡化道路的政策和計劃。以就業為重點，新政的主要目標是讓人們就業，無論是通過向農民提供低息貸款，大規模的建筑任務，甚至是創造性的工作-聯邦藝術項目。
聯邦藝術計劃
聯邦藝術計劃標志
藝術
“繪畫展覽”海報，約1936-1941
然而，聯邦藝術計劃的重點是吸引失業藝術家制作平面海報、紀錄片照片、大型雕塑、現代派壁畫和其他藝術作品(即市政和公共建筑，但也適用于劇院、博物館和其他藝術組織)。它還呼吁在全國各地設立社區藝術中心，作為展覽場所、教育機構和使所有人都能獲得藝術的迫切需要的手段。“我也有一個夢想，”FDR說，“是為了向人們展示在偏僻的地方，其中有些人不僅在小村莊，而且在紐約市的角落--這是他們無法從書的封面上得到的東西--一些真實的繪畫和版畫以及一些真實的音樂。”
藝術家
紐約雕塑講習班，由聯邦藝術計劃贊助，C.1940
然而，使聯邦藝術計劃有別于這些倡議的是，它雇用了各種技能水平和背景的藝術家。卡希爾在1936年解釋道：“這個項目的組織遵循的原則是，它不是唯一的天才，而是一場健全的普遍運動，它將藝術作為任何文化計劃的一個重要、有效的組成部分。”“藝術不是罕見的、偶然的杰作。”這種包容各方的就業辦法證明是成功的。到第一年結束時，聯邦藝術計劃雇用了5 000多名藝術家。到1943年，這一數字翻了一番，最終產生了數十萬件藝術品。
然而，創紀錄的就業人數和大量產出并不是卡希爾雇傭做法帶來的唯一積極結果。由于不太注重堅持傳統的人才觀念，聯邦藝術計劃無意中培養了一些現代藝術中最具開創性的藝術家。1940年，非洲裔美國畫家雅各布·勞倫斯用他的色彩打破了界限。遷移系列, 而威廉·德·庫寧、李·克拉斯納、杰克遜·波洛克和馬克·羅斯科幾年后就發現了抽象表現主義運動。
“美國設計索引”聯邦藝術計劃展覽海報，約1936-1938
卡希爾解釋說：“當我們研究”美國設計索引“(Index Of American Design)的圖紙時，我們意識到，創造這個國家最初兩百年的物質文化的雙手，所表達的不僅僅是未經指導的創作本能和邊疆文明的粗野活力。”該索引匯集了來自全國各地的數千個細節，講述了美國手藝的故事和故事中可理解的模式。
計劃的遺產
聯邦藝術計劃一直雇用藝術家，直到1943年--在第一號聯邦項目結束和大蕭條結束后的四年。在總結時，霍爾格·卡希爾(Holger Cahill)還是導演，他見證了大約2500幅壁畫(其中許多壁畫仍在裝飾公共建筑的墻壁)、18,000件雕塑、108,000幅油畫、22,000幅“美國設計索引”(Index Of American Design)和無數的星歷。
雖然這些作品被認為是聯邦財產，但它們中的許多似乎已經消失了，不管是在非聯邦倉庫中下落不明，還是簡單地丟失了。然而，自2001年以來，美國總務管理局一直在努力尋找任何錯位或丟失的作品，盤點并為“博物館專業人士、學術界、藝術保護人員和廣大公眾提供現成的資源。”到目前為止，該機構已經回收和編目了20,000件不可替代的作品，最終形成了比以往任何時候都更強大的遺產。
